Ольга Чепиль | 2026-06-25

Война меняет карту европейской классической музыки, отводя Украине заметное место.

Десятилетиями к украинским композиторам относились, как к сноске в истории русской музыки. Их считали провинциальными, если у них не было связей с Москвой. Теперь европейские фестивали наперебой исполняют их произведения, дирижеры ездят с гастролями по разрушенным войной городам, чтобы поддержать местные оркестры, а произведение, когда-то неизвестное за пределами Украины, каждый день открывает эфир польской радиостанции. И дело тут не в маркетинговой кампании.

Личная миссия

Австрийский дирижер, пианист, органист и композитор Флориан Райтнер выглядит усталым, но оживленным, возвращаясь поездом из Харькова в Вену. Он только что дирижировал на премьере своего нового цикла — шести песен для детско-юношеского оркестра — на фестивале KharkivMusicFest, проходящем в городе, который ежедневно подвергается обстрелам.

У Райтнера нет украинских корней. Он приехал, потому что считал это необходимым.

«Украина сейчас защищает свободу всей Европы. Мы, австрийские музыканты, не можем изменить ход войны. Но мы можем приехать, поддержать людей и потом рассказать Европе, что видели», — сказал Райтнер «Контуру».

Впервые Райтнер приехал в Украину в 2024 году на Харьковский музыкальный фестиваль в качестве пианиста-импровизатора. В следующий раз его пригласили уже как композитора.

Рядом с ним в поезде его подруга, украинская органистка Дарья Литвишко (Dariia Lytvishko) Они познакомились в Фейсбуке: она написала ему, когда увидела, что австриец без всяких украинских корней делает проекты для украинских музыкантов.

Дарья говорит «Контуру», что это произвело на нее глубокое впечатление, и она написала Райтнеру, чтобы рассказать об этом. С 2022 года она сыграла около 45 благотворительных концертов в Германии, Великобритании, Канаде и собрала около 70 000 евро. Деньги шли в разные фонды помощи Украине, часть — напрямую на фронт.

В Харькове оба впервые. Литвишко до сих пор подбирает слова.

«Такого позитива и такой энергии жизни я, наверное, нигде еще не встречала», — восхищается она, отмечая, что харьковчане — очень доброжелательные и благодарные люди, несмотря на жизнь в тяжелых условиях.

«Мне было стыдно, когда они говорили нам спасибо за мужество. Мы приехали на несколько дней. А они остались», — добавляет Литвишко.

24 февраля, в годовщину полномасштабного вторжения, Райтнер и Литвишко организовали благотворительный концерт в Венской церкви иезуитов. Пожертвования принимались онлайн в режиме реального времени. Люди переводили деньги из Европы, США и Австралии. За вечер собрали 2 000 евро для харьковского детского оркестра.

В марте 2027 года во Львовском национальном оперном театре состоится премьера оперы Флориана Райтнера «Дума о неазовских братьях» по мотивам драматической поэмы Лины Костенко. Либретто написано на украинском языке, и поэтесса принимала участие в работе над текстом.

Невидимая музыка

Скрипач Илья Король родился в Киеве, учился в Москве, с 1997 года живет в Австрии. Он специалист по старинной музыке, исполняемой на исторических инструментах, основатель камерного оркестра moderntimes_1800, с которым выступали Рене Якобс, Анна Прохазка и другие звезды мировой сцены.

О довоенном отношении к украинской классике он говорит прямо.

«Никто ничего отдельно об Украине не знал. Только несколько имен, тех, кого играл Кремер или кто работал с Москвой. Все остальное было провинцией», — объясняет Король «Контуру».

По его словам, это была системная политика: существовал центр — Москва — и все остальное. Украинские, армянские, грузинские композиторы оставались в тени, если не работали с российской столицей. Бориса Лятошинского, одного из крупнейших украинских композиторов XX века, практически не знали за пределами страны.

Король признается, что и сам не знал половины этой музыки, хотя учился в советской консерватории.

Война изменила это. Европейские дирижеры, певцы и фестивали начали обращаться к украинскому репертуару не только из солидарности, но и потому, что открыли богатство музыкальной традиции, которого прежде не замечали.

Когда в 2022 году в Вену хлынули украинские музыканты, Король помогал им находить работу, жилье, учебные места. Сейчас, по его словам, большинство из них заняты и встроились в венскую музыкальную жизнь. Иностранные певцы и педагоги, приезжавшие в Украину, неизменно удивлялись уровню молодых музыкантов.

«Мне говорили, что у вас каждый второй — потенциальный оперный солист, — вспоминает он. — Война сделала то, чего не смогли десятилетия».

Музыкальная дипломатия

Марьяна Бондаренко, руководитель направления «Музыка» Украинского института, говорит, что полной статистики по количеству концертов с украинским участием за рубежом не существует — такие данные слишком сложно собирать централизованно. Но тенденция очевидна.

«Мы можем говорить о существенном росте как количества, так и качества присутствия украинской музыки на международной сцене после 2022 года», — сказала она «Контуру».

По ее словам, украинский репертуар все чаще появляется на европейских площадках как часть культурного мейнстрима, а не как жест солидарности. Среди примеров ежегодные Сезоны украинской культуры в Лондоне и платформа Open Opera Ukraine, получившая европейскую премию старинной музыки REMA Awards 2024 за альбом Ukrainian Baroque: Concordacii Animos.

Одним из определяющих символов этого сдвига стала «Мелодия» Мирослава Скорика. После 2022 года она зазвучала по всей Европе. На Польском радио один из журналистов начинает с нее свои эфиры и обещает делать это до тех пор, пока не закончится война. Вырос интерес к Лятошинскому, Валентину Сильвестрову, Евгению Станковичу и другим украинским авторам, чьи партитуры долгое время оставались труднодоступными для зарубежных исполнителей.

В прошлом году мероприятия, приуроченные к 130-летию со дня рождения Лятошинского, включали 13 проектов — концертов, конференций и выставок — на трех континентах и в семи странах.

В Европе все чаще обращаются к украинским музыкантам не только как к участникам отдельных проектов, но и как к равноправным партнерам, утверждает Бондаренко. В продолжение этой темы, Украинский институт недавно вступил в три крупные международные сети — Europe Jazz Network, European Music Council и European Folk Network.

«Украинский опыт функционирования культуры во время войны стал важной частью европейской профессиональной дискуссии о роли культуры в современном мире», — добавляет Бондаренко.

Флориан Райтнер формулирует свою задачу проще. Музыканты не могут остановить войну, говорит он. Но они могут свидетельствовать — путешествуя, видя реальность своими глазами и рассказывая другим о том, что они увидели.

«Если лично рассказываешь эти истории, если показываешь, что происходит, люди воспринимают это совсем по-другому. Это не должно забываться», — убежден Райтнер.